ESCULTURA BARROCA

Características de la Escultura

• Se impuso el realismo en las representaciones, a las que se doto de rasgos físicos y movimientos naturales. Todos los detalles del cuerpo humano se representaron minuciosamente.
• Las representaciones mostraban un gran patetismo. Se exaltaron los sentimientos y se dio mucha teatralidad a los gestos. Hubo un gran interés por plasmar la psicología de los personajes.
• Las figuras adquirieron gran movilidad, energía y vitalidad. Se hizo muy habitual que estas se engarzasen unas con otras formando composiciones muy complejas. Se impuso el gusto por lo teatral y las composiciones se pensaban como autenticas escenografías, es decir, como decorado de una representación teatral.
• Se potenciaron los efectos luminosos. Los pliegues de la ropa y los gestos de las figuras provocan combinaciones de luces y sombras.
• La temática de las esculturas barrocas fue muy variada. En los países católicos eran frecuentes las representaciones religiosas. En todos los casos se desarrollaban los retratos y las escenas mitológicas.

Las grandes escuelas de la escultura barroca y sus representantes


1. La escultura Barroca en España

La temática tratada es casi exclusivamente religiosa y sólo en el ámbito de la corte se realiza la escultura monumental. Los temas mitológicos y profanos están ausentes. También se realizan retablos, donde aparecen figuras exentas y en bajo relieve.

En la escultura del barroco español se utiliza mucho la imagineria, siendo el material más utilizado la madera, siguiendo la tradición hispana. En estas obras se utiliza la técnica del estofado y la policromía. Las figuras son realizadas para iglesias, conventos y para las procesiones de semana santa.

En la escultura barroca española sobresalen dos escuelas principales:

• En la escuela Andaluza extendida, por Sevilla, Granada y Málaga, se huye de la exageración del realismo, que se idealiza, predomina la serenidad y las imagenes bellas y equilibradas con un modelado suave. Se destacan autores como Martinez montañes(1568-1649), Alonso Cano(1601-1667), Pedro de Mena(1628-1688).

• En la escuela Castellana, centrada en Valladolid y Madrid, se presenta una escultura tremendamente realista, cuyas señas de identidad son la talla completa, el dolor y la crueldad con abundancia de sangre, profundo dinamismo, caricaturización de los personajes malvados, intenso modelado y unos rostros con fuerte expresividad. Se destacan autores como Gregorio Fernandez (1576-1636) , Francisco del Rincon(1567-1608) y Francisco Salzillo(1707-1783).

2. La escultura barroca en Italia.

En Italia, la cuna del arte barroco, se destaca el autor Gian Lorenzo Bernini mencionado anteriormente como uno de los mas grandes arquitectos de la epoca barroca, eclipso al resto de artistas y fue considerado el Miguel Angel del siglo XVII.
En Italia también trabajaban Alessandro Algardi, un gran retratista de reyes, papas y aristócratas y burgueses. Utiliza una estética mas clásica. En Napoles trabaja Giulano Finelli: estatuas de los condes de Monterrey, y en la Toscana Pietro Tacca: estatua ecuestre de Felipe IV en Madrid.

3. La escultura barroca en Francia

El barroco francés se reconoce por su carácter cortesano, mitológico y decorativo. Predominan los bustos las estatuas ecuestres, las alegóricas y la escultura funeraria. Tiene cierta tendencia al clasicismo.
Durante el reinado de Luis XIII la escultura se reduce a los retratos casi siempre de carácter funerario. Destacan Simon Guillain y Jacques Sarrazin.

Durante el reinado de Luis XIV la escultura entra a formar parte del arte oficial que exarta a la monarquía absoluta. Versalles sera el centro del arte en Francia. Aquí trabajaran escultores como Francois Girardon, que es el escultor mas significativo, ya que tiene un gusto clásico. Realiza obras como Apolo y las Ninfas, la fuente de las piramides o el sepulcro del cardenal Richelieu, en la cual prescinde de toda integración con la arquitectura a favor del efecto teatral. Pierre Puget es el mas típicamente barroco, por su dramatismo, tensión y la violencia formal de sus obras.

la escultura barroca en otros países

• En Inglaterra se continua con una cierta aversión a la representación iconica típica del anglicanismo. La escultura se reduce a los motivos funerarios en los templos, que se convierten en panteones de personajes ilustres. Se trata de representaciones ostentosas que inmortalizan la fama del <> . Destacan escultores como Nicolas Stone, o los franceses Hubert le seur o Luis-Francois Roubillac.
• En Alemania la escultura barroca encuentra un clima muy apropiado para su desarrollo. Predomina el estilo de Bernini, que llega a sus mas altas cotas. Destacan Andrea Schliuter: retrato ecuestre del gran elector, y Baltazar Permoser.
• En los Países Bajos los temas escultóricos alcanzaron cierta relevancia, muy lejos de la pintura. Encontraron su hueco dentro del retrato, el busto y la decoración de tumbas. En Belgica trabajaron Jeroen Duquesnoy y Hendrik Verbruggen; y en Holanda Hendrik de Keiser y Rombout Verhuls.